徐志摩的感谢诗词. 徐志摩诗词
徐志摩的《沙杨娜拉》的诗词,谢谢
《再别康桥》 作者：徐志摩 轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康河的柔波里，我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭，不是清泉， 是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。
《再别康桥》作者简介 徐志摩（1896—1931），笔名南湖、云中鹤。
浙江海宁人。
1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱。
1918—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学。
1922年回国后历任北京大学、清华大学教授。
1923年新月社在北京成立，徐志摩是发起人之一。
1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》。
在《诗镌》上，徐志摩与他的新月派诗人一起，做着他们的新诗实验。
1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊，并主持编务工作。
《新月》的创刊，把新月诗派的创作推向高峰。
1931年11月19日，从上海飞往北平的途中，因飞机在济南开山一带失事，年仅35岁的徐志摩不幸身亡。
在英国剑桥大学学习的那段日子，尤其深深地影响了徐志摩的一生，他称剑桥（也即“康桥”）为自己的“精神故乡”。
剑桥所体现的英式文明，令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”。
1922年徐志摩回国。
军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭。
1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上。
《再别康桥》基本解读 “康桥”是徐志摩精神的故乡，与康桥匆匆作别，那种心情自然是依依难舍的。
以悄然的惜别，抒写无尽的眷恋之意，是这首诗的特点。
夕阳下的康河，波光潋滟；河畔的金柳，似蒙着轻纱的新娘，那璀璨的艳影，令诗人的心湖荡漾；软泥上的青荇在水底里招摇，让人心醉——诗人宁愿做一根水草，永远植根于康河的柔波里；榆荫下的清潭，天上的彩虹，人间的梦，一切的一切，揉碎在浮藻之间。
尽管一切都被揉碎了，诗人依然撑着长篙在寻梦。
在青草的深处，他宁愿满载一船星辉，放歌而归。
但在现实中，诗人却不愿惊醒他心中的梦，千万缕惜别之情，只化作心底里缠绵的笙箫、夜空中沉默的夏虫，在“悄悄”之中告别，在“悄悄”中离去，不带走一片云彩。
...
请各位大师为我赏析徐志摩的诗《雪花的快乐》,谢谢！
《雪花的快乐》无疑是一首纯诗（即瓦雷里所提出的纯诗）。
在这里，现实的我被彻底抽空，雪花代替我出场，“翩翩的在半空里潇洒”。
但这是被诗人意念填充的雪花，被灵魂穿着的雪花。
这是灵性的雪花，人的精灵，他要为美而死。
值得回味的是，他在追求美的过程丝毫不感痛苦、绝望，恰恰相反，他充分享受着选择的自由、热爱的快乐。
雪花“飞扬，飞扬，飞扬”这是多么坚定、欢快和轻松自由的执著，实在是自明和自觉的结果。
而这个美的她，住在清幽之地，出入雪中花园，浑身散发朱砂梅的清香，心胸恰似万缕柔波的湖泊！她是现代美学时期永恒的幻像。
对于诗人徐志摩而言，或许隐含着很深的个人对象因素，但身处其中而加入新世纪曙光找寻，自然是诗人选择“她”而不是“他”的内驱力。
与阅读相反，写作时的诗人或许面对窗外飞扬的雪花热泪盈眶，或许独自漫步于雪花漫舞的天地间。
他的灵魂正在深受囚禁之苦。
现实和肉身的沉重正在折磨他。
当“星月的光辉与人类的希望”令他唱出《雪花的快乐》，或许可以说，诗的过程本身就是灵魂飞扬的过程？这首诗共四节。
与其说这四节韵律铿锵的诗具有启承转合的章法结构之美，不如说它体现了诗人激情起伏的思路之奇。
清醒的诗人避开现实藩篱，把一切展开建筑在“假如”之上。
“假如”使这首诗定下了柔美、朦胧的格调，使其中的热烈和自由无不笼罩于淡淡的忧伤的光环里。
雪花的旋转、延宕和最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执著。
这首诗的韵律是大自然的音籁、灵魂的交响。
重复出现的“飞扬，飞扬，飞扬”织出一幅深邃的灵魂图画。
难道我们还要诗人告诉我们更多东西吗？ 诗人徐志摩在他的《猛虎集》序文中写道：“诗人也是一种痴鸟，他把他的柔软的心窝紧抵着蔷薇的花刺，口里不住地唱着星月的光辉与人类的希望，非到他的心血滴出来把白花染成大红他不住口。
他的痛苦与快乐是深成的一片。
” 个人认为，徐志摩把他的理想与希望写进了之中。
可以从雪花的快乐》、《再别康桥》和《我不知道风是在哪个方向吹》之间的连续性中看出。
徐志摩做事讲究意境，从他的诗中的意境中，我们不难看出徐志摩的思想和追求。
附： 在网络上找到的一篇博客，作者对《雪花的快乐》的赏析 在徐志摩的诗中，爱情诗是他全部诗作中最有特色的部分，这些爱情诗抒唱了他对爱与美的追求。
他有时以自己的感情基础，有时则以假想的异性为对象。
而在《雪花中的快乐》中，诗人把它作了升华，既把对爱情的追求与改变现实社会的理想联系在一起，包含着反封建伦理道德、要求个体解放的积极因素，热烈而清新，真挚而自然，真切地表达了诗人对一切美好事物的执着追求。
那雪花在半空中“翩翩”的“潇洒”，“娟娟的飞舞”，直奔向“清幽的住处”，会见“花园”里的“她”，直到溶入“她柔波似的心胸”。
诗人以“雪花”自比，运用了借代的手法，以那潇洒飞扬的雪花为意象，“她”是诗人想象中的情人，更是升华了的神圣的爱情，巧妙地传达了诗人执着追求爱情和美好理想的心声。
但这是被诗人意念填充的雪花，被灵魂穿着的雪花。
这是灵性的雪花，他是人的精灵，他要为美而死。
值得回味的是，他在追求美的过程丝毫不感痛苦、绝望，恰恰相反，他充分享受着选择的自由、热爱的快乐。
雪花“飞扬，飞扬，飞扬”这是多么坚定、欢快和轻松自由的执著，实在是自明和自觉的结果。
实际上，诗人是穿越现实去获取内心的清白、坚守理想的高贵。
雪花的旋转、延宕和最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执着。
这首诗共四节。
与其说这四节韵律铿锵的诗具有启承转合的章法结构之美，不如说它体现了诗人激情起伏的思路之奇。
清醒的诗人避开现实藩篱，把一切展开建筑在“假如”之上。
“假如”使这首诗定下了柔美、朦胧的格调，使其中的热烈和自由无不笼罩于淡淡的忧伤的光环里。
雪花的旋转、延宕和最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执著。
这首诗的韵律是大自然的音籁、灵魂的交响。
《雪花的快乐》的韵律也比较和谐，富于音乐美，如诗人运用反复的手法连用三个“飞扬”就不乏轻快的韵律。
其次，《雪花的快乐》也富于绘画美，不仅那“清幽的住处”、恬静的“花园”等构建出了一幅幽雅秀丽的画面，重复出现的“飞扬，飞扬，飞扬”亦织出一幅深邃的灵魂图画。
在用词上，《雪花的快乐》也富有想象力和象征性，如最后三节中的“她”可以象征诗人的“心上人”，也可以理解为诗人心中向往的理想追求。
作者把对理想的追求的主观感情与客观的自然景象交融互渗，从而化实景为虚境，创造出了一个优美的意境，显示了他飞动飘逸的艺术风格。
写作时的诗人或许面对窗外飞扬的雪花热泪盈眶，或许独自漫步于雪花漫舞的天地间。
他的灵魂正在深受囚禁之苦。
现实和肉身的沉重正在折磨他。
当“星月的光辉与人类的希望”令他唱出《雪花的快乐》，或许可以说，诗的过程本身就是灵魂飞扬的过程？
徐志摩的经典诗歌
绝灭了这皮囊， 在星辉斑斓里放歌， 黯淡是梦里的光辉。
软泥上的青荇，这狂啸， 我们交抱着往波心里跳， 给我披一件彩衣，缀一坛芳醴， 折一枝藤花；-- 为什么这怒叫， 满载一船星辉， 好叫你我的恋魂悠久的逍遥，我的迷醉。
我不知道风是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 哪里是我的家， 不带走一片云彩。
“我不知道风是在哪一个方向吹” 我不知道风是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 在梦的轻波里依洄。
我不知道风是在哪一个方向吹—— 我是在梦中，翠蝶儿。
寻梦！ 奢侈的光阴！ 静， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。
偶然 我是天空里的一片云， 偶尔投影在你的波心-- 你不必讶异， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾， 不是清泉。
我不知道风是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 在梦的悲哀里心碎！ 我不知道风是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 听私语喁喁， 浅沙滩里， 印交错的脚踪， 我唱一曲海边的恋歌， 怀抱着，抚摸着，她纤纤的身形徐志摩诗歌 再别康桥 轻轻的我走了， 庐内一个孤独的梦魂； 在忏悔中祈祷，在绝望中沉沦。
夕阳已在沉沉的淡化， 这黄昏的美，沙沙的尽是闪亮的黄金， 平铺着无垠， 向青草更青处漫溯， 波鳞间轻漾着光艳的小艇. 醉心的光景。
我不知道风是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 她的负心，我的伤悲， 舞，在葡萄丛中，颠倒， 她的温存。
那河畔的金柳， 有谁能描画？ 莽莽的天涯， 最好你忘掉， 有这交会时互放的光亮！ 夜半松风 这是冬夜的山坡， 坡下一座冷落的僧庐？ 爱人呀，我这般的想着你， 你那里可也有丝毫的牵挂。
但我不能放歌。
假使她在这儿伴着我， 在这寂寥的海边散步， 悄悄是别离的笙箫？ 我在这儿等待-- 她为什么不来？ 我独自在海边发痴-- 沙滩里平添了无数的想思字； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥。
悄悄的我走了， 正如我悄悄的来， 是天上虹揉碎在浮藻间，翻飞的欢恋。
这时候的新来的双星挂上天堂， 放射着不磨灭的爱的光芒， 沉淀着彩虹似的梦？ 她是睡着了 她是睡着了-- 星光下一朵斜依的白莲； 她入梦境了-- 香炉里袅起一缕碧螺烟. 她是睡熟了-- 涧泉幽抑了喧响的琴弦； 她在梦乡了-- 粉蝶儿， 金鼓与金钲与虎与豹？ 为什么这幽诉，这私慕， 烈情的惨剧与人生的坎坷-- 又一度潮水似的淹没了， 这彷徨的梦魂与冷落的僧庐？ 海边的梦 我独自在海边徘徊， 遥望着无边的霞彩， 我想起了我的爱？ 海鸥声里； 我挥一挥衣袖？撑一支长篙， 甜美是梦里的光辉， 不知她这时候何在， 哪里是我的家， 更无须欢喜-- 在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的，方向； 你记得也好， 油油的在水底招摇. 停匀的呼吸， 清苍渗透了她的周遭的清氛； 有福的清氛； 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭， 爱，你幽幽的低着嗓儿和！ 这海边还不是你我的家， 你看那边鲜血似的晚霞； 我们要寻死
徐志摩的 诗歌 代表作有哪些呢？谢谢
诗人徐志摩的《地中海》是脍炙人口的诗篇，此诗体现了他诗歌创作的特点：清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。
《地中海》是一篇富有浪漫情调、联想丰富、抒发诗人古特判断佳作。
开笔扣题，揭示地中海“宏大幽秘”韵律的来源。
其中“一树上没有两张相同的叶片，天上没有两朵相同的云彩。
”成了百年传诵的名句。
接着展开“宏大幽秘”铺陈，从历数“欧洲文明最老”切入，得出“这孤零零地神秘伟大的地中海”的题旨。
首尾照应。
，从容自适，虽仍然大致是＂跑野马＂的风格，但细细品赏，却绝非信马由缰。
而是紧扣主题，又挥洒自由、信手拈来、轻松自在。
《地中海》海呀！你宏大幽秘的音息，不是无因而来的！这风稳日丽，也不是无因而然的！这些进行不歇的波浪，唤起了思想同情的反应——涨，落——隐，现——去，来……无数量的浪花.各各不同，各有奇趣的花样，——一树上没有两张相同的叶片，天上没有两朵相同的云彩。
地中海呀！你是欧洲文明最老的见证！庞大的帝国， 曾经一再笼卷你的两岸霸业的命运，曾经再三在你酥胸上定夺无数的帝王，英雄，诗人，僧侣，寇盗，商贾、曾经在你怀抱中得意，失志，灭亡无数的财货，牲畜，人命，舰队，商船，渔艇，曾经沉入你的无底的渊壑无数的朝彩晚霞，星光月色，血腥，血糜， 曾经浸染涂糁你的面庞无数的风涛，雷电， 炮声，潜艇， 曾经扰乱你平安的居处屈洛安城焚的火光，阿脱洛庵家的惨剧，沙伦女的歌声，迦太基织女被掳过海的哭声，维雪维亚炸裂的彩色，尼罗河口，铁拉法尔加唱凯的歌音......都曾经供你耳刹那的欢娱。
历史来，历史去：埃及，波斯，希腊，马其顿.罗马，西班牙——至多也不过抵你一缕浪花的涨歇，一茎春花的开落！但是你呢——依旧冲洗着欧非亚的海岸，依旧保存着你青年的颜色，（时间不曾在你面上留痕迹。
）依旧继续着你自在无挂的涨落，依旧呼啸着你厌世的骚愁，依旧翻新着你浪花的样式，——这孤零零地神秘伟大的地中海呀！
写出徐志摩的挽联。
谢谢
--郁达夫挽徐志摩 “相逢同是天涯，只有佳人难再得”； --查良镛父挽徐志摩“司勋绮语焚难尽，仆射余情忏较多”； --蔡元培挽徐志摩“谈话是诗，举动是诗，毕生行径都是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室坐卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。
” --还有“新诗传宇宙，竟尔乘风归去，同学同庚，老友如君先宿草。
华表托精灵，何当化鹤重来，一生一死，深闺有妇赋招魂”等等...
谁能告诉我徐志摩《你走》的诗词
我就大步的向前，我自有主张， 高抵着天， 再过去是一片荒野的凌乱： 有深潭，我有的是胆， 你不必为我忧虑；你走大路，但求风动， 云海里便波涌星斗的流汞，有我在这里。
你看那株树，有钩刺胫踝的蔓草， 在守候过路人疏神时绊倒。
徐志摩没有写过一首叫做《你走》的诗词应该是《你去，我也走》你去，别教灰土扬起， 我要认清你远去的身影， 直到距离使我认你不分明，我们在此分手； 你上那一条大路，我站在此地望着你， 放轻些脚步， 为消解荒街与深晚的荒凉， 目送你归去…… 不， 凶险的途程不能使我心寒。
等你走远了， 你只消跟从这光明的直线！ 你先走据我所知， 这荒野有的是夜露的清鲜； 也不愁愁云深裹，有浅洼，半亮着止水， 我进这条小巷， 在夜芒中像是纷披的眼泪； 有乱石，我也走。
再不然，我就叫响你的名字，我走到那边转弯， 不断的提醒你，你放心走， 你看那街灯一直亮到天边， 但你不必焦心...
《情深深雨蒙蒙》歌词所牵涉到的诗词名篇都有什么？谢谢各位仁兄！ ...
一，情深深雨蒙蒙 作词：琼瑶 作曲：徐嘉良 编曲：徐嘉良 情深深雨蒙蒙 多少楼台烟雨中 记得当初你侬我侬 车如流水马如龙 尽管狂风平地起 美人如玉剑如虹 情深深雨蒙蒙 世界只在你眼中 相逢不晚 为何匆匆 山山水水几万重 一曲高歌千行泪 情在回肠荡气中 情深深雨蒙蒙 天也无尽地无穷 高楼望断 情有独钟 盼过春夏和秋冬 盼来盼去盼不尽 天涯何处是归鸿 1，车如流水马如龙 李煜 望江南 ＂还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。
＂ 2.美人如玉剑如虹 龚自珍 《夜坐》： 一山突起丘陵妒，万籁无言帝座灵。
塞上似腾奇女气，江东久殒少微星。
从来不蓄湘累问，唤出嫦娥诗与听。
沉沉心事北南东，一睨人材海内空。
壮岁始参周史席，髫年惜堕晋贤风。
功高拜将成仙外，才尽回肠荡气中。
万一禅关砉然破，美人如玉剑如虹。
3.多少楼台烟雨中 江南春 唐 杜牧 千里莺啼绿映红， 水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺， 多少楼台烟雨中。
4.高楼望断 “昨夜西风凋碧树，独上高楼，望断天涯路” 蝶恋花 宋·晏殊 槛菊愁烟兰泣露， 罗幕轻寒， 燕子双飞去。
明月不谙离恨苦， 斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树， 独上高楼， 望断天涯路。
欲寄彩笺兼尺素， 山长水阔知何处。
5.回肠荡气 龚自珍 《夜坐》： 一山突起丘陵妒，万籁无言帝座灵。
塞上似腾奇女气，江东久殒少微星。
从来不蓄湘累问，唤出嫦娥诗与听。
沉沉心事北南东，一睨人材海内空。
壮岁始参周史席，髫年惜堕晋贤风。
功高拜将成仙外，才尽回肠荡气中。
万一禅关砉然破，美人如玉剑如虹。
二，自从离别后 作词：琼瑶 作曲：郭亮 编曲：涂惠元 自从离别后 思也悠悠 念也悠悠 多少沧桑 状志难酬 今宵且尽一杯酒 与你同消万古愁 自从离别后 梦也难留 泪也难收 几番风雨 白了人头 今宵且尽一杯酒 千言万语诉还休 为什么相聚难长久 为什么相遇难相守 为什么聚散苦匆匆 为什么人比黄花瘦 自从离别后 多少次被梦儿骗了 再相逢只想问一句 你对我的心是否依旧 是否 是否 是否 是否 1.且尽一杯酒西湖柳 - 陈思思西湖柳西湖柳 为谁青青君知否 花开堪折直需折 与君且尽一杯酒 西湖柳西湖柳 湖光山色长相守 劝君携酒共斜阳 留得香痕满衣袖 西湖柳西湖柳 一片青青君见否 转眼春去冬又至 只有行人不回首 西湖柳西湖柳 昨日青青今在否 纵使长条似旧垂 可怜攀折他人手 西湖柳西湖柳 为谁青青君知否 花开堪折直需折 与君且尽一杯酒 西湖柳西湖柳 湖光山色长相守 劝君携酒共斜阳 留得香痕满衣袖 西湖柳西湖柳 一片青青君见否 转眼春去冬又至 只有行人不回首 西湖柳西湖柳 昨日青青今在否 纵使长条似旧垂 可怜攀折他人手 2.与你同消万古愁 将进酒 年代：【唐】 作者：【李白】 体裁：【乐府】 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。
与君歌一曲，请君为我侧耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘， 呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁 3.千言万语诉还休 采桑子 辛弃疾 书博山道中壁 少年不识愁滋味，爱上层楼。
爱上层楼。
为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，欲说还休。
欲说还休。
却道天凉好个秋 4，人比黄花瘦 醉花阴 李清照 薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦 三，新兰花草 作词：胡适 作曲：C.Tso 编曲：Wing 我从山中来 带着兰花草 种在小园中 希望花开早 一日看三回 看得花时过 兰花却依然 苞也无一个 转眼秋天到 移兰入暖房 朝朝频顾惜 夜夜不相忘 期待春花开 能将宿愿偿 满庭花簇簇 添得许多香 《兰花草》北大胡适校长写的，是新文化运动旗手之一的胡适晚年所作的一首题名为《希望》的诗。
“我从山中来，带着兰花草。
？？种在小园中，希望花开早。
？？一日看三回，看得花时过。
？？兰花却依然，苞也无一个。
？？ ？？转眼秋天到，移兰入暖房。
？？朝朝频顾惜，夜夜不相忘。
？？期待春花开，能将夙愿偿。
？？满庭花簇簇，添得许多香。
” 四，2.偶然 徐志摩 偶然 我是天空里的一片云， 偶尔投影在你的波心--- 你不必讶异， 更无须欢喜--- 在转瞬间消灭了踪迹。
你我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的，方向； 你记得也好， 最好你忘掉， 在这交会时互放的光亮！
