学生缺乏古诗词审美意识
如何提高学生古诗词欣赏品味和审美情趣
陶行知先生说：“假如你有两块面包，你得用一块去换一朵水仙花，因为面包是身体的粮食，水仙花是灵魂的粮食。
”诗歌就是真正的“灵魂的粮食”。
中华民族的血脉里奔流着诗的激情，从《诗经》到《楚辞》，从陶渊明到“建安七子”，从唐诗到宋词直至元曲，这些千古流传的名篇佳句，如同“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，精彩纷呈，璀璨夺目。
可是近年来语文这个最富情感的学科却失去了“诗意”，古诗词教学正在变得枯燥无趣，孩子们被困在狭隘的课堂教学的牢笼里。
因此新课程迫切呼唤着语文“诗意”的回归。
一、诵读+想象，体验诗词生活宋代诗人苏轼曾提出“三分诗，七分读”的见解，当代著名作家冰心也认为“诗是读出来的”。
因此古诗词教学中就需要给学生们大量的朗读时间，让他们在读中入情、读中悟情，用古人的话来说就是“感之与外，受之与内”。
例如李煜亡国后幽居在汴京的一座小楼，过着日夕以泪洗面的凄凉寂寞的日子，他的《相见欢》中描写的是寂寞凄清之景，抒发的是极其沉痛的愁苦之情，诵读时节奏就要缓慢，调子也要低沉，要读出压抑感、悲痛感。
再如如曹操《观沧海》，作者目睹祖国山河壮丽的景色，激起了统一祖国的强烈愿望，诗歌字里行间都洋溢着昂扬奋发的精神，感情豪迈奔放，一雄心勃勃的政治家、军事家的形象跃然纸上。
同时，要想读懂古诗词，读出味道，古诗词教学还必须积极调动学生丰富的想象力，再现诗词中的情境，引导他们深刻体验诗人的情怀，引起情感的共鸣。
正如伟大的思想家亚里士多德说过“想象力是发现、发明一切创造活动的源泉。
”凡是有生命力的古诗词，都是诗人关注生活、关注社会的有感而发之作，那就需要学生唤起大脑中的形象思维，在心中再现一幅情景交融的画面，去亲身体验一下诗词中的生活，进入诗人的感情世界，与诗人同悲同喜。
如辛弃疾的《西江月》这首词使用的意象十分清新，又具体可感，再现的难度比较小。
在体会“旧时茅店社林边，路转溪桥忽见”时，教师可以这样引导学生：“好，请大家闭上眼睛，想象你就是辛弃疾：在清风吹拂的深夜，明亮的月光惊起了正在栖息的鸟鹊，蝉儿叫个不停，一片蛙声好像是在诉说好年成。
不一会，山前竟然落下几点雨。
怎么办呢？行人着急了：那土地庙树丛旁边过去明明有个茅店可以避雨，现在怎么不见了？他急急从小桥过溪，拐了个弯，突然，他惊喜地发现茅店就在他的眼前。
”当我们在这一情境中展开想象与联想时，诗的意境便纷呈叠出，诗人在诗中寄予的情感也就显现出来。
二、感悟+继承，唤醒审美情趣经典古诗词历经岁月淘洗，积淀了中华先民几千年来的价值观念、人格精神、审美意识，蕴含着丰富的品德教育和审美教育因素，让学生们在记忆的黄金时期诵读这些经典，毫无疑问，会对孩子人格的养成和情操的陶冶，对民族精神的养成，都有着任何其他手段所无法代替的作用。
有的学生很喜欢朗读苏轼的《江城子?密州出猎》。
我想，就是因为岳飞那豪情万丈的爱国情操：“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”，深深打动了孩子，每每听到他们那么尽情的朗读，我的血是沸腾的！有的学生喜欢读“望西都，意踌躇，伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。
兴，百姓苦；亡，百姓苦。
”也许他们在朗读中深深的体会到了张养浩对劳动大众所受苦难的深切同情，更读出了对统治阶级残暴贪欲的痛恨，所以，他们的朗读格外的动情，格外的有气魄！这些都是因为诗人把自己的命运与国家、社会紧密相连，才会吸引、陶冶、鼓舞了一代又一代人。
生动凝练的古诗词，意境清新深远，学生在含英咀华的同时，也会潜移默化地受到“润物细无声”的感染和熏陶，不仅提高了学生的文化品位和审美情趣，培养他们热爱中华优秀文化的思想感情，而且对学生的人生观、价值观、审美观也能进行心灵的洗涤和美化。
三、运用+创作，为写作插上双翼学生通过对经典古诗词反复地强化诵读，可以养成良好的语感和阅读理解能力，丰富积淀、增加人文底蕴，还可以为写作积累用之不竭的语言素材，提高写作能力。
许多作家、诗人，他们在少年时代就积累了不少古诗词，为以后的写作打下了扎实的文学基础。
如著名语文特级教师于漪老师在《往事依依》中引用《千家诗》中的 “春城无处不飞花”、“绿树阴浓夏日长”、“五月榴花照眼明”、“梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章”的诗句，就将我国春夏秋冬四季风光活生生地展现于读者面前。
但现阶段学生的作文存在种种弊病，如内容贫乏、语言苍白、缺少真情实感等，该如何使学生写出人生的感悟、爆出真实的火花？其实，古诗词中蕴含丰富，教师可以充分地挖掘和引导。
许多脍炙人口的古诗词，都是诗人关注生活、关注社会，用敏锐的眼睛去看，用聪慧的耳朵去听，用细腻的内心去感受，才会千古传诵。
正如叶圣陶先生说：“生活如源泉，文章如溪水，泉源丰富而不枯竭，溪水自然活泼地流个不歇。
”生活丰富多彩，脱离孩子的生活情景、情感体验的写作教学是枯燥无味的。
相反，作文源于生活，为学生提供想象的依据，又高于生活，...
从古诗中发现美350字
美学大师朱光潜先生说：“要养成纯正的文学趣味，我们最好从读诗入手。
能欣赏诗，自然能欣赏小说戏剧及其他种类的文学。
”朱先生的这句话实际上是在提高文学素养这方面，把诗歌的作用放在了第一位上。
的确，诗歌当中不管是古诗还是现代诗，其优秀作品都以优美凝炼的语言、生动新奇的想象、朗朗上口的韵律、动人心魄的情感、深刻入微的哲理，或昂扬豪迈，或清丽细腻，或发人深思，让我们难以忘怀。
有谁没有为一首诗而感动过？所以诗歌在启发培养审美意识方面的确有其他文体不可替代的作用。
作为一名语文教师，通过诗歌的教学来培养、提高学生的文学素养、审美能力，是诗歌本身的审美特点决定的，使学生的审美由被动、无意识变为主动、有意识，也是语文教学应该达到的目标。
但是在实际的教学中，由于受考试指挥...美学大师朱光潜先生说：“要养成纯正的文学趣味，我们最好从读诗入手。
能欣赏诗，自然能欣赏小说戏剧及其他种类的文学。
”朱先生的这句话实际上是在提高文学素养这方面，把诗歌的作用放在了第一位上。
的确，诗歌当中不管是古诗还是现代诗，其优秀作品都以优美凝炼的语言、生动新奇的想象、朗朗上口的韵律、动人心魄的情感、深刻入微的哲理，或昂扬豪迈，或清丽细腻，或发人深思，让我们难以忘怀。
有谁没有为一首诗而感动过？所以诗歌在启发培养审美意识方面的确有其他文体不可替代的作用。
作为一名语文教师，通过诗歌的教学来培养、提高学生的文学素养、审美能力，是诗歌本身的审美特点决定的，使学生的审美由被动、无意识变为主动、有意识，也是语文教学应该达到的目标。
但是在实际的教学中，由于受考试指挥棒的影响，教师的教往往流于简单化、学生的练也都是为了考试，诗中的情感、美的字句的体验过程被一句句抽象的答案所替代，以背诵代替理解，背过、能默写成为学习诗歌的单一目的。
如果说，课堂上的学习是给学生的心灵里播下了一颗美的种子，那么实际中，这颗种子是缺乏活力和生命力的。
如何能让学生体会到美的存在，以诗中的美引导学生，教师首先要能体会、把握作品的美，在这里，我只是对初中阶段所学古诗谈自己的看法和感受，希望能对别人有所启发。
美是客观存在的，我们只是缺少发现美的眼光，古诗当中存在着： 一、 鲜明生动的形象美。
文学作品反映生活是在具体可感的形象中包含着生活本质和规律。
古诗当中的美，首先必须通过感性形象去把握。
学生的认识总是从感知开始的，通过感知，形成表象。
教师就是要利用形象的可感性、直觉性，抓住形象的分析，感情的熏陶，运用生动优美的语言向学生展开作品所描绘的生动画面，在作品所描绘的形象与学生思维之间架起一座桥梁，使他们感知美，热爱美。
“绿树村边合，青山郭外斜”“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”，绚丽的色彩，明亮的色调，即使是没有太阳的日子，读来也会心中一片阳光，它们的美美在视觉的丰富，美在眼睛和心灵的享受。
“大漠孤烟直，长河落日圆”“山随平野尽，江入大荒流”“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”，“茅檐低小，溪上青青草”，简笔的勾勒，淡墨的渲染，便是一幅如在眼前的水墨画，开阔绵延，任人思绪飞到无限高无限远。
“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉，稻花香里说丰年，听取蛙声一片”“山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼” ，清朗的景物，自然的天籁，轻松愉悦的身心，甚至闻的见空气中的味道，感觉到空气中的湿润，闭上眼睛读者已经脱离了身边的尘嚣。
形象之美是无须分析讲解的，只要有视觉，能感受，所以，教师只需要问一句：你觉得美吗？为什么？ 二、风格迥异的感情美。
诗词往往以情取胜，以情夺人。
欣赏诗词，品味古人优美的感情，旷达的人生，百折不挠的意志，能调节学生心态，保持良好的状态，旺盛的斗志，去善待自我，直面人生，迎接挑战。
欣赏诗词中的感情，实际上也是在欣赏另一种人生，情感的体验是深入作者内心的最好途径。
“种豆南山下，草盛豆苗稀”“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”“无言独上西楼，月如钩” ”何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”“谁道人生无再少？门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。
”“海内存知己，天涯若比邻”“人生自古谁无死，留取丹心照汗青” ，悠然恬淡的闲居心情，新奇比喻中淋漓的关怀之情，满腹寂寞凄凉的欲言又止，缠绵的思念，豪迈自信的进取激情，胸襟宽广可纳百川的磅礴大气，视死如归的豪气，象细雨象长风象无语的新月，或温润或激荡着读者的心灵。
读这样的诗，就是和各种各样的心情，和截然不同的人生遭遇在共鸣，丰富了学生的情感体验。
激情荡漾固然是一种美，理性沉静的思考更是给人以启迪.”沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春” “人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。
此事古难全””问渠哪得清如许，为有源头活水来” “不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层”“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔” “春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，对人生坎坷的达观，对未来的坚信，对...
如何培养学生的审美意识
在音乐教学中，如何培养小学生的审美能力 器乐演奏是整个音乐教育的重要内容，是学生学习音乐的重要艺术实践，是器乐教学的主要形式之一。
乐器技能的训练，主要是通过手指的触摸动作来完成的，其手、足、眼、口、脑等多种器官的协调活动，大大激发大脑的整体协调能力，是全脑教育的有效方式。
中小学器乐教育是面向全体的基础性教育。
器乐演奏的形式及其训练是有章可循的。
诚如詹姆士·墨塞尔所言：器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁。
事实上，它本身就是一个广阔的音乐领域，在这个领域内，它为我们的音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值、效果的可能性。
课标明确提出，音乐课程要以审美为核心，音乐教学必须强调培养学生的审美能力。
这就告诉我们，音乐教师是审美教育的实施者，不仅仅单纯向学生传授音乐基本技能和基础知识，更重要的是培养学生审美的音乐能力。
器乐教学作为一种全方位的音乐教学活动，是眼、耳、手、脑的协调动作。
实践证明，融乐理知识、演奏技能、音乐欣赏为一体的小学器乐教学是从小提高小学生音乐审美能力的重要途径。
下面就试从就器乐教学中如何培养小学生的音乐审美意识的做一个浅显的阐述。
一、器乐演奏影响学生素质1、养成良好的聆听习惯 音乐是听觉的艺术。
古人云：“七弦为益友，两耳是知音”。
因此，首先就要培养学生专心聆听的好习惯，才能使孩子们逐渐拥有音乐的耳朵。
无论欣赏器乐录音还是欣赏现场演奏，学生都要用耳用脑专心聆听，去除任何杂音，让心安静下来。
当然，这些习惯不是一日所能养成，需要在音乐教师精巧的设计之下，悉心培养才能完成。
例如，有这样一节器乐欣赏课，教师让学生们欣赏器乐曲《北京喜讯到边寨》，教师先在初听前给学生号角的音响，学生一下安静了，教师设计了提问，请学生带着问题初听（乐曲中有些什么特别的音响，仿佛看到了什么场景），学生有了目的后，仔细在音乐中捕捉，于是他们听到了号角声、听到了欢笑等等，然后，教师结合学生的回答出示图片引入乐曲名称进行更深层次的听赏。
2、培养学生想象力丰富的想象力是器乐欣赏不可缺少的重要手段。
音乐是抽象的艺术，这一点是它与绘画、雕塑等艺术门类最大的区别，但音乐也不是不可感知的，它可以通过各种音乐要素使模糊的东西具体化和造型化。
同一首作品，不同的人的感受必定是不同的，甚至同一个人在不同时间里对同一首作品的感受也可能是不同的。
正所谓“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。
”在器乐听赏教学中，应不失时机地培养学生的想象能力，鼓励学生自由想象，发挥他们的创造性思维，通过“音乐的耳朵”感受不同情境的音乐作品。
例如，在欣赏小提琴独奏曲《苗岭的早晨》时，启发学生注意聆听乐曲中模仿鸟鸣的声音和力度的变化，引导他们自然地联想到这是描写早晨的音乐，进一步引导学生想象出不同的早晨的景象，再通过分析乐曲的旋律素材运用苗族音乐的特点，最终联想到这是苗岭的早晨，学生的想像随着音乐似乎“飞”到了苗岭。
二、学习器乐演奏可以增强学生的音乐鉴赏与审美能力1、培养良好的演奏习惯 良好的演奏姿势对于演奏者来说是非常重要的。
因此，教师必须对学生的演奏姿势给予正确的指导。
首先要结合器乐教学实践活动，给学生做示范，使学生能够区分正确和不正确的演奏姿势。
正确的演奏姿势，和歌唱的要求比较类似，要求站立垂直，精神饱满，有从容之感。
坐式演奏，要求上身自然垂直、端正，总之，指导原则是姿势正确自然美观，有利于歌唱和身心正常发育。
另外，使学生懂得呼吸在演奏中是非常重要的，应该掌握好缓吸缓吹、缓吸快吹、快吸缓吹、快吸快吹的基本演奏呼吸练习法。
2、培养扎实的演奏技巧，打下审美基础器乐教学的任务是培养学生具有演奏的基本知识和能力，并通过演奏的艺术形象感染和教育学生。
为了提高学生的器乐表现力，进行演奏的基本技巧、技能训练是必不可少的。
基本练习的重要性不能忽略。
它除了提出学生位置及方法外，目的是从上课的第一分钟起教师就以饱满的激情为学生营造一个良好且能调动学生情趣的音乐氛围，并体现“情”字的诱导过程。
即，练习曲的选用要与所学乐曲的情绪及演奏方法相匹配，以便把学生的感情“领”入作品中，做到“情”字贯穿音乐课的始终。
使学生产生了浓厚的兴趣，不仅掌握了断、连音相结合的演奏方法，还为演奏处理打下很好的基础。
演奏得正确、熟练、每支练习曲应注意难易程度，一般应当由浅入深，每支练习曲都有自己的要求，必须按要求去做，同时要纠正学生经常出现的粗暴式演奏、不按指法规律、随意换气等演奏等问题，不断给予引导及纠正，还要加以说明讲解。
当然，器乐教学过程中也不要过于强调技能技巧，重视演奏技巧是为了提升审美的演奏能力，教师同样要重视在演奏中以情带声。
脱离了审美的器乐教学将会使乐曲变成无源之水、无本之木。
挖掘乐曲本身所存在的内涵来进行渗透教育，通过音乐旋律的色彩、力度和速度
如何培养小学生的古诗审美能力
一、全面进行听、说、读、写的训练小学语文古诗教学应立足课内，放眼课外，以听、说、读、写为纽带和桥梁，以课堂教学为中心，立体型、全方位向课外延伸辐射，以求真正提高全体学生的综合素质，培养学生良好的文学涵养。
通过课堂上听说读写的训练，就能真正做到让每个学生“动”起来、“活”起来，学生各种感官的积极参与，全身心地投入，就能提高他们各方面的能力，从而达到全面发展学生语文能力的目的。
二、培养学生健康的审美情趣优秀的诗篇肩负着丰富和美化精神生活的使命，并启示真理。
但它不直接告诉读者应如何如何，而是以默默的持久的力量，改造并提高人们的精神境界，净化人们的灵魂。
这就要求学生读诗时注意体会其中丰富的情感内涵，领会诗作的意境，做到诗中有思，读中有悟。
三、培养学生爱国主义美在课堂教学中要从培养学生的道德意识和信念入手，渗透学习目的的教育和爱祖国、爱科学、爱社会主义的教育，这是实施素质教育的目的之一。
...
如何在古诗词教学中渗透审美教育
新《语文课程标准》规定：培养学生健康的审美情趣，形成正确的价值观和积极的人生态度，是语文教学的重要内容。
美的语言可以给学生以美感，古诗词教学中的美育内容极其丰富，需要老师结合教材进行点拨、讲解、引导学生品味揣摩，激起其对传统文化的喜爱，达到陶冶情操的目的。
那么，我们在初中语文教学中，如何利用古典诗词这种文学样式的优势渗透审美教育呢？一、创设美育氛围1.反复诵读，感受音乐美诗歌的语言凝练，在学习时不仅要感悟其中的人物形象美、意境美，更应品味其中的音乐美。
古诗词都比较注重押韵、对仗，读来朗朗上口，具有音乐美。
教师在教学古诗时应注意朗读指导，使学生能够在朗读中感受到美。
如我在教学《茅屋为秋风所破歌》（唐杜甫）这首诗时，首先教读——体味诗的音乐美，即读出诗的节奏来。
其次，诗是抒情味最浓的一种文学体裁，必须读得抑扬顿挫。
为了表达思想感情，有些词语的“音”要读得重些，就是要把重音读出来。
最后还要把诗的韵脚读好。
2.播放音乐，烘托情感音乐是一种诉诸人的听觉、启动人的联想和想象的一门艺术。
音乐的语言是微妙的也是强烈的，它通过乐音的运动，给人丰富的美感，并以特有的旋律、节奏，把听者带入特有的意境中，间接地反映出现实生活和作曲家的意图。
教学中，如果能使学生通过音乐的渲染感受这种感情变化，也就能在他们心中引起共鸣，使他们感受到美的形象，理解体会到美的意境。
如我在教授“桃花源记”一文时，先播放了一首舒缓优雅的古筝曲《渔舟唱晚》，让学生随着乐曲细细品味文本，在美妙的音乐渲染出的情境中想象文字表现的美好画面，学生情绪被调动起来了，纷纷露出了陶醉的神情。
接着，在课文讲解中，我让音乐始终贯穿于整个教学过程，在若隐若现的背景音乐的烘托、感染下，学生很快便被带入了作品所表现的意境，感受到了桃花源田园景色的环境美，和谐友好的人情美，对于作者倾注于作品中的情感的把握也轻松自然了许多。
如何提高学生审美素养
一、什么是审美 美，作为一种表现形态，客观地存在于现实生活的各个领域。
不论是自然美、艺术美还是社会美，都能够引起人们的共鸣，提高心灵意境，启发人的智慧，培养气质、陶冶性情、形成品德、美化人生。
审美是审美主体对于客观存在的审美对象在头脑中的一种能动的特殊反映方式，并对该事物是否美的一种情感性地评价和判断。
例如听贝多芬的《英雄交响曲》，胸臆间自有万马千军在奔腾、疾进，不由得会激起我们对自己所熟悉的英雄人物历史功业的向往和崇敬。
观一处盛景，听一曲音乐，赏一副国画，人们会情不自禁称奇叫好，发出“真美啊”的赞叹，这是欣赏者情感的自然流露，也是对观赏对象的美的一种主动的肯定性判断。
人的生活时刻离不开美，更离不开审美。
如果说一个人缺乏对美的感知，那么，即使是在一幅令人叹为观止的传世之作面前，或自然界让人目眩神迷的日落景象面前，或者是生活中无处不在的惊世之美面前，他们也只会无动于衷，感受不到那种发自心灵深处的震撼。
他可能是飒爽雄健的，但这种飒爽雄健缺乏另人心折的内涵和深度来加以衬托，这样的人生无疑是残缺不全的。
霍林姆斯说过：“美是一种心灵的体操――它使我们精神正直，良心纯洁、情感和心念端正，健康积极的审美情趣，有助于形成高尚的道德情操；低劣、庸俗、消极的审美情趣，只能降低乃至败坏人的道德情操。
”我们只有提高审美修养，才能辨别美丑；才能塑造美的心灵，奉献美的产品，才能同一切丑恶现象做斗争。
抵制各种低劣消极、庸俗的风气对社会的污染。
审美能力是人才的基本素质之一，是通向成材之路的桥梁，更是大学生自我发展的需求。
二、当代大学生的审美误区 （一）把低俗当高雅 我校部分学生对艺术的了解还处于较低水平。
就拿音乐来说，有的学生甚至连基本的乐理都不懂，他们对音乐的理解和认识往往是片面的、单纯和盲目的。
他们认为音乐只是用来消遣和娱乐，或者认为社会上最流行的音乐就是最美的音乐。
因此，学生们对一些结构简单、节奏强烈的乐曲比较感兴趣。
有的学生追求时髦，追逐”歌星”的演唱，或者对一些内容空洞、格调较低的歌曲和爵士乐、摇滚乐，常常是津津有味地又听又唱，而对比较高雅的民族音乐和交响乐根本听不进去。
像现在流行的网络歌曲《猪之歌》，被疯狂传唱。
在湖南台举办的“超级女声”节目中，也有女歌手唱，刘青老师在点评中就明确指出这是一首“很烂”的歌曲，希望选手们以后不要再唱了。
（二）学校审美教育弱化 由于应试教育的影响，从小学开始，许多学校把艺术类科目排除在主要功课之外，当作可有可无的“豆芽科”。
由于不计入升学成绩，专业教师得不到重视，年轻的美育教师纷纷改行，去从事费时少、效益高的工作，艺术教育面临空白，愈到高年级愈明显。
到大学阶段，非舞蹈专业学生的艺术教育是少之又少，训练大多还是为了庆典和节日。
学校不重视美育，学生缺乏美育教育，则不辨美丑。
奇装异服、流行时尚，大多缺少文化内涵，青少年却趋之若骛；流行歌曲，浮躁轻薄，“追星族”却津津乐道，如痴如醉。
这足以证明我国青少年是多么缺乏艺术养分，以致丑美不分、好恶难辨，影响到正确人生观的树立。
（三）缺乏人文素质教育 有一次，同一个学生聊天，说起古人，我说你对朱熹的理学有什么看法，他说哪个朱熹，没听过，只知道周星驰的《唐伯虎点秋香》中他老妈叫朱茜，我当时真是哭笑不得。
可以看出这位同学多么缺乏人文素质。
例如欣赏植物的花朵，虽然不必充分了解植物的属性及其生理的、物理的、化学的属性，但对于花朵的色、形、味等必须有起码的了解。
欣赏艺术作品，除要懂得一般的艺术技巧方面的知识，如音乐的乐理、戏曲的程式、电影的蒙太奇①等。
此外还要了解作者作品写作及发表时的社会背景，这样才能把握住作品的内在规律，学会作品中创造美的方法和技巧。
（四）校园文化美育功能缺失 我校每学年都要举办篮球赛、排球赛、文艺汇演等各类活动，举办是件好事，但这种校园文化活动形式过于单一，美育功能还不到位。
文化活动还没有从“吹拉弹唱”向“学习型”转化。
单一的文化生活无法吸引学生的兴趣。
校园周边环境日益复杂化，“台球室、录像室、网吧、棋牌室”日益增多，相当数量的学生被吸引过去。
成天沉迷于其中，不思进取，荒废学业。
恶劣的校园周边环境以及校园文化美育功能缺失都影响到学校校风建设。
（五）新闻媒体舆论误导 我国新闻业近几年发展迅速，由于受外来思想文化的影响，有些媒体表现出一些低俗倾向：热衷于传播那些艳闻卖俏或是受欺负踩蹄，或是自甘堕落，或是故弄风骚的图像与文字，低俗的”性”闻，特别是暴力、色情影视的传播，使部分青年学生陷入迷茫与困惑之中。
青年学生心理上尚不成熟，喜欢模仿，极易受到那些不健康娱乐内容的蛊惑而出现越轨行为，导致男女学生非法同居、打架斗殴、赌博等违纪现象地增多。
有的学生不思学业、生活堕落。
这种类似黑社会的斗殴、强奸、抢劫、伤人等行为毫无疑问与这些不健康的娱乐内容的诱惑有关。
青少年学生对于环境既有...
如何提高初中古诗教学的审美能力
中国的古诗文绵延流传了千百年，是中华民族的文化精髓，也是中国人传统的思想情感、审美和智慧的积淀，更是中华民族永恒的经典。
我们可以从中体悟到中华民族的优秀精神、伦理道德和审美情趣。
古典诗歌是中学生乃至每个人最宝贵、最丰富的文学源泉，她能丰富学生的思想，开阔学生的视野，培养学生的人文素养。
能让学生从文学的源头汲取到最清澈、最甜美的文学之水，也能让学生在吟咏古诗词时感受博大精深的古典文化，了解古人的生活，古人的思想，古代的文化，从一句句诗，一个个典故，一幅幅画面中感受一脉相承的经典。
中国的孩子都应该是腹有诗书气自华的孩子，都应该是富有书香的孩子，都应该在浮躁的今天找到让精神和性情都安静下来力量。
所以古诗词不仅仅是文学，更是成为笃定的信仰和精神的力量。
学习古典诗歌，是学习中华民族文化的最佳途径。
古诗文教学实际是用文学的形式来教化民族的文化。
一首首唐诗宋词，一篇篇楚辞汉赋，文思奇妙，词彩华丽，情趣高雅，赏心悦目。
对高中生而言，从诗歌鉴赏中吸收前人思想精华，感受诗歌的精神魅力，是最主要的目标。
但是，当代中学生对学习古诗文有相当程度的畏难情绪和疏离感。
中华文化的名篇佳作成了学生难以消化接受、甚至拒绝接受的“古董”，远不如言情武打小说、流行歌词那么风行。
随着新课改的逐步深入，高中语文课本将古诗文的比例增加，可见国家已经开始重视古代经典的传承。
但在现实中，古诗文教学僵死的教学模式往往只是局限于条分缕析和一字一句的翻译，导致教学内容支离破碎，学生兴趣减退，只是拘泥于有迹象的文字，而不领悟文字背后的言外之意、弦外之音，不去掌握鉴赏诗歌的方法，没有用心接触作者的所见所感，没有真正做到和作者心相契合，使古诗文教学非文学化倾向越来越严重。
从学的方面看，学生只停留于翻译背诵的层面上，而缺少对古诗文的鉴赏兴趣和鉴赏能力的培养。
再加上学生学业压力非常大，作业任务非常繁重，这使得他们没有过多的时间和精力去投入的欣赏诗歌，古典诗词及其相关知识的积累就显得薄弱甚至很贫瘠。
还有，当前的考查模式难度较大，学生掌握的知识和技巧经常让她们在面对考题时茫然失措、抓耳挠腮，他们很难从古典诗词的学习中获得成就感和满足感，当然会失去学习的兴趣和前进的动力。
因此，要让学生真正喜欢上古诗文并将它发扬光大，就得让学生真切地感受古诗文之中的美，培养学生的古诗文鉴赏能力便是当务之急了，让学生在鉴赏中发现中国古文化语言的无穷魅力，喜欢上它并传承下去。
如何提高学生的鉴赏兴趣和鉴赏能力呢？学生学习古典诗词的知识主要来源于课堂，所以，课堂就是培养和提高学生鉴赏能力的主阵地。
但是，无论是学生还是教师，课堂上都出现了不同程度的问题。
通过调查问卷的分析，存在以下具体的问题：1.学生基础薄弱，文学积淀匮乏。
字词理解有困难，不能很好地读懂意思；表达能力欠缺，将自己的理解不能很好地表达出来；联想思维差欠缺，进入意境较难；对基本手法掌握不好，分析不出其效果；尤其以后两种最为明显。
2.课堂视野狭窄，教师很少对学生的思维进行系统性的引导、培养。
就笔者所观摩的诸多课例来看，教师普遍重视学生抽象思维的训练，而忽略形象思维的发展，表现为注重对作品内容作理性的分析、概括，而缺乏对语言情味、意蕴的挖掘，对具体形象的感知，以及对作品情感因素、审美因素的体味。
文化底蕴的迅速流失，使最具教育意义、最具感染力、最有文化艺术性的文学课变成枯燥乏味的干巴巴的技术课。
针对以上问题，我们以自己的课堂为实验田，从朗诵、思维等方面进行了探究，努力改变传统的教学方式，在深入把握文学鉴赏中思维活动内涵与特点的基础上，不断探索培养学生思维能力的途径与方法，强化学生形象思维的训练，希望对自己的教学和学生的素养有所帮助。
一、诵读——涵永功夫兴味长 古诗学习是一项浩大的工程，它的起点是朗读背诵，反复吟诵，品赏韵味。
吟咏随诗人的感情而出，吟咏同时又生发着诗人的感情，声情相随，声情相生，而最后的作品则是诗人声与情的文字记录。
那么，读者在阅读时则可通过吟诵揣摩诗人的声气口吻，通过声音达到自己的心灵与作者的心灵相互交流的境界。
因此，吟咏是阅读欣赏诗歌的有效方法之一。
有效的朗诵不但可以激发学生学习古典诗词的热情，更可以让学生在朗朗读书声中顺着文字走进作者的内心世界。
有效，就需要必要的指导，让学生掌握必要的朗诵方法，从而提高鉴赏水平。
朱熹说：“大抵观书，先须熟读，使其字皆若出于吾之口；继以精思，使其意皆若出于吾之心，然后可以得尔。
”所以，读诗，首先要熟读，就是披文以入情，表情以达意。
课文内容入于眼，出于口，闻于耳，记于心，多方感知。
古人云：“诗缘情”，“情动而辞发”。
没有感情的朗诵肯定是不成功的。
朗读课文以至于成诵，对学生的影响是潜移默化的。
诵“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，生同病相怜人世一叹；诵“此情
如何在感知生活中培养学生的审美意识
那么，提高孩子的审美素养有哪些基本策略和方法呢？家长应从日常生活、自然景观和艺术欣赏三个方面着手。
一、生活美的发现与欣赏审美素养包括认识美、评价美、感觉美、鉴赏美、享受美、表达美、创造美等意识和能力。
这些都可以在孩子的日常生活中加以培养。
家长在日常生活中培养孩子审美素养时，一般可以分以下五个阶段：1、输入各种美的信息（1）营造审美的家庭环境。
家庭环境是陶冶孩子审美情趣，产生潜移默化影响的独特空间。
不仅家里设计审美化，还要有家庭人际关系的审美化，因此家里力求净化、绿化、美化，家庭成员和谐化。
（2）借助审美的媒介。
利用现代化的媒介，如电脑、电视，组成声音、图像、文字的综合体，更直观，让孩子身临其境，调动多种感官感知。
还可以运用电影、音乐、绘画等拓展想象空间，引发审美心理。
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如何在古诗教学中培养学生的审美情趣
个人认为在学生初次接触一首古诗时如能闭上双眼，由老师朗读，辅之以音乐能达到很好的效果。
当人闭上双眼时，留下的就是外部世界与内心世界的联结。
他们所听到的诗句将会化为各种具体的意象浮现在脑海里。
举我最喜欢的道潜的一首《秋江》：秋江楚雁宿沙洲，雁宿沙洲浅水流。
流水浅洲沙宿雁，沙洲宿雁楚江秋。
如果能闭上眼聆听，再搭配柔和的背景音乐，真的是一种美的享受。
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如何使小学生更好的学习和理解古诗词
就学生方面而言，应该从以下方面努力： 一、 初读古诗时，学生要坚持课前预习古诗词，并要做到熟读古诗 古诗词，就其语言和内容而言，其实真的离我们的时代比较遥远。
古诗词寄予着古人的思想与情感，与当今学生的生活还是有相当大的距离。
仅就课堂上的那么点时间，学生是不能把整首诗全部掌握的，因此，课前预习，搜集资料、了解古诗的背景是尤为重要的。
首先，看古诗词的标题，可以毫不夸张的说标题是古诗词的眼睛。
透过标题，我们能够捕捉到很多信息。
古诗的标题极为凝练，需要花时间才能真正理解。
如果能真正做到这点，学生不仅能培养到搜集信息的能力，而且能锻炼他们的口头表达能力和听说能力，同时又加深了对诗歌意境的理解和对诗歌整体感情基调的把握。
其次，要了解作者，即诗人。
学生可通过各种渠道，如图书、网络等，查找、探寻诗人的生平、经历、成就，做到了解诗人。
再次，要求学生熟读古诗词。
朗读是学习古诗的一个重要的途径，在读的过程中，要争取能背下来，为后面的古诗学习作好铺垫。
如果学生真的能坚持这样的学习过程，就能更好地提高学习的效率。
二、学生要精读诗词，做到了解诗意。
在品词析句时，要体味诗词中的意蕴 读熟古诗词后，就开始了解诗词的意蕴了，在语文课本中，古诗词都会有注释，学生可以结合起来理解。
本人比较喜欢学生自主学习诗词，老师可以提供适当的帮助。
诗词其实是人类语言文化的精华，一字一句都是诗人经过斟酌得来的，有的甚至达到了完美的境界。
如果我们一字一句地逐一讲解，反而会让古诗失去原本的魅力。
古诗的学习，重点在于凭借注释和工具书理解诗文大意。
教师不要过多地干预，一味追求标准理解，鼓励学生的个性化理解，把握中心，体味诗情。
学生还要善运用想象。
古诗词用凝练的词句造就意境、勾画形象。
教师要引导学生循着诗所创造的意境和形象去想象，这样才能融入诗境，才能品悟诗情。
如《秋夜将晓出篱门迎凉有感》一诗借景抒情，借事抒情，感情沉郁。
为此，在讲到“三万里河东入海，五千仞岳上摩天”句时，我特意播放了殷承宗的《黄河颂》。
那雄浑的音乐，那黄河奔腾的壮阔景象，以及黄河边上山岳耸峙的巍峨，让学生感动。
在这么一种氛围感染下，学生反复吟诵古诗，他们的情感得到了激发，朗诵的场景大气磅礴。
三、学生要做到研读诗词，进入境界，在意象中体验古诗词的内在情感 首先，学生要了解诗词的创作背景，在古诗词中，有不少作者不同，背景不同，表达的情感也不同。
比如，李白的《赠汪伦》一诗，写汪伦以歌声送友，李白借潭水抒友人对已感情之深；李白的《送盂浩然之广陵》一诗，写李白以目光送友，以长江之水喻友人之间感情绵绵不绝；王维的《送元二使安西》一诗，王维以酒送友，借朝雨，青柳，美酒表达对友人离去的伤感之情。
这些都淋漓尽致的表达出诗人对友人的依依不舍之情。
其次，学生要培养想象力，古诗词具有简洁、篇幅短小而意蕴丰富的特点，学生要充分了解诗中意境，就要靠自己的想象和领悟，要能构想一个诗词的画面。
学生在想像中要会领悟情感。
古诗词教学中只有唤起学生情感体验，产生移情和共鸣，让学生驱遗想象，引起联想，由此及彼，调动自己的生活经验，来再现作品中的形象，才能入境悟情。
就老师方面，本人认为要做到以下方面的工作： 教师要提高自身的古诗词审美能力。
俗话说得好，“要给学生一杯水，教师首先自己要有一桶水。
”这要求教师在教学中，努力提高自己，外塑形象，内强素质。
经典诗词除了语言艺术之外，还包含有其它的艺术因素，如果教师自身缺乏一定的艺术修养，很难领会到诗词作者对艺术的体验和感悟，以及由此生发的对人生的思考和认识，也就很难使学生感受到这一点。
俄国作家契诃夫说：“审美情感是人特有的本性。
”教师只有具备丰富的审美情感，才能展示自身的美，感受美的力量，认识美的本质，这样才能更好地把美展示在经典诗文诵读中，并带领学生去感知经典诗文的美，使学生体验到美的愉悦。
教师还应注意古诗词教学中诗词诵读方式的多样化，教师应该做到引导小学生诵读古诗词。
在学生诵读经典诗文的过程中，教师可以根据教学要求和诗文的写作特点，在关键性的地方提点一下，引导学生朗读。
对一些特殊的、说明问题有承接性和层次性的句、段，通过引读，能直接抒发作者与读者的真实情感。
引读要求学生在朗读的过程中，根据教师的提纲挈领，经过思考理解，收到口诵心传的朗读效果。
教师引导包括以下两种方法。
1.提示式。
像记叙文一类的诗文，教师可以朗读课文每段落或句子的开头部分，如时间、地点、人物、事件的提示语句，帮助学生理清课文的叙述层次，以引导学生朗读。
2，插叙式。
对于古诗歌，由于语言比较精炼，不易理解，如能运用散文铺写的插叙方式引读，可以帮助学生理解课文，领会其中意境。
经典诗词是我国文苑中的一朵奇葩，是中华民族文化的精髓。
作为炎黄子孙的我们，应该学习，传承中华五千年光辉灿烂的文化。
这种熏陶，这种教育应从小抓起，从我们入学的那一刻抓起。
因而，教师应...
